近期院線上映的電影《富都青年》是馬來西亞電影人王禮霖首次自編自導的電影處女作。此前有四部影片，他都是以監制和制片人的身份參與其中。這部影片在金馬獲得多項提名，主演吳慷仁更是憑借此片獲得金馬獎最佳男主角獎。以及，本片也參加過2023年的first影展，從這些信息就已經透露出影片的某種調性。

作為導演處女作，本片整體的完成度是沒問題的，而相對于故事，則更依賴于演員的表演，可以看出，金馬獎能夠頒給吳慷仁，基本上是對他飾演的阿邦，在監獄那段無言的表達給出充分的肯定。那段表演時間不短，還要全程用手語表達自己內心的痛苦，這種無聲勝有聲的呈現，自然能獲得更多掌聲。

想要了解這個故事，首先得知道相關的背景。馬來西亞規定未婚情況下生育的子女，其國籍是跟隨母親的，這就導致一些馬來西亞男子和外籍女子生下的孩子，大機率無法得到合法身份，很難過上正常的生活。

這也是為什麼片中的阿迪不愿去見親生父親的原因。

影片最初就呈現了阿邦和阿迪的底層生活。阿邦打一些零工為生，阿迪心思活絡，會冒險去做一些違法的事情，但因為身份問題，容易遭遇他人的利用和欺騙。有時候為了掙快錢，干脆就賣身，靠女人給自己的錢過活。阿邦和阿迪雖然沒有血緣關系，但多年的相依為命，已經是親密無間的好兄弟。

而這樣無法正常生活的群體（比如無法辦銀行卡、考駕照和出境），自然也無法獲得真正的愛情。所以阿邦會眼睜睜看著與自己相愛的緬甸女孩離開這里而束手無策。而在這底層生活中，有相似命運的邊緣人會彼此取暖，相互照顧，比如和他們關系不錯的money，是位年紀不小的跨性別者，兩兄弟的生活也得益于money的照顧。

就這個大的故事背景來看，電影的確是有著深刻的社會意義，但表現手法是比較單一的，而且故事的信息量有限，感覺更多內容是硬起來的，走向另一個極端。其核心的事件，就是片中幫助兄弟二人落實身份的社工佳恩的意外身亡。

正是以上提及的社會現實背景，讓阿迪產生執念，佳恩好不容易幫他聯系到父親，不領情的阿迪卻在憤怒的情況下試圖傷害佳恩，在混亂中，致使佳恩昏迷。不知所措的阿迪逃離后，又一次把難題交給了哥哥阿邦處理。就像阿迪體會的那樣，哥哥這次比較反常，沒有責罵他，而是選擇逃離。

當閃回的場景重現，我們才知道，阿邦回去的時候，本來佳恩還沒有死，但因為那個說要給阿邦拿咖喱粉的朋友來敲門，看著躺在血泊中的佳恩，情急之下，為了不讓佳恩發聲，阿邦就用力捂住她的口鼻，直到敲門的人離去，才發現佳恩已經沒有了氣息。

所以，當阿邦帶弟弟逃離后，自己返回去伏法認罪時，阿迪認為是哥哥在替自己頂罪，殊不知事情的真相是阿邦在最后一刻誤殺了佳恩。這是一個很諷刺的劇情設定。

佳恩的努力幫忙，恰恰是兄弟倆獲得身份正常生活的希望。但由于阿迪的魯莽和粗暴，導致釀成大禍，使得這個唯一的希望破滅，更是陰差陽錯成為恩將仇報的罪人。

阿邦返回去認罪，是對現實徹底無望的選擇，作為天生的啞巴，一個有著隱喻意味的失語者，他選擇以此走向生命的終結，畢竟在現實世界里，他已經觸達崩潰的邊緣，更是自己親手扼殺了給予自己希望的人，這是一種無奈的贖罪方式。

既然自己本來就犯了罪，就不會再逃避。只是作為一個充滿善意的底層青年，這個命運太過悲慘。雖然是阿迪闖的禍，但佳恩也的確死在自己手里。另一方面，相比于自己，阿迪比更有機會獲得新的身份，至少他還能找到為自己證明身份的父親。

影片整體的情感濃度是很深的，但如果作為偏小眾的文藝片來說，煽情和過于戲劇化的成分又稀釋掉一些更有價值的部分，讓整體的基調難以定位，于是造成一些錯位、游離和徘徊，所以眾多電影獎項提名里，也的確只有演員的表演是值得肯定和加分的。