冷軍畫了只爛鐵桶,賣了437萬,放大11倍,網友:這根本不是畫

​▲冷軍油畫《襁褓》局部放大11倍。

看冷軍前期的油畫,尤其是看他創作的那些代表作真的讓人很費勁,比如這幅油畫明明畫了一只生銹的爛鐵桶,被踩扁了,還用鐵絲扎了個十字捆,卻取名《襁褓》。我琢磨了半天,也看不明白,這和襁褓有什麼關系。但是冷軍又不可能無緣無故的畫這樣一幅畫,那他究竟想要告訴我們什麼?這個問題如果不拐個彎,先了解一下冷軍的油畫創作情況,光看一幅畫是很難找到根上的。

​▲高鳴峰油畫《冷軍畫像》局部。

冷軍從小沒有接受過正規美術教育,當年就靠臨摹連環畫和電影院海報打下了一些基礎。他很喜歡畫畫,卻沒有得到理科出身的父親的支持,不得不擱下畫筆,大學聯考失敗后,為了能考上大學,他才重新學畫畫,最終考取了武漢師范學院漢口分院藝術系。21歲大學畢業后,冷軍畫了不少關于藏民的題材,甚至還畫過抽象和表現主義的風格。但在首屆中國油畫展之后,冷軍又開始回到了寫實繪畫,在大學里他愛把石膏像上殘缺的痕跡都畫出來,相比這次轉變更是有過之而不及,而且越畫越充分越畫越細膩。

​▲冷軍油畫《葡萄》。

冷軍正式的油畫創作,是在他畢業的第七年,即一九九一年被武漢畫院聘為院外畫家開始的。這一年冷軍創作了第一件油畫作品《馬燈的故事》(見下圖),在全國美展獲銅獎,短時間內便引起了畫界的廣泛關注和認可。大家都對冷軍的油畫技法很感興趣,覺得能取得這種照片的逼真效果有些不可思議。

​▲冷軍油畫《馬燈的故事》。

縱觀冷軍的油畫創作,經歷了三個時期:第一個時期屬于圖解式的表達,而且尺幅都比較大,明顯帶有憤青的感覺,與現實的抵觸和叛逆比較強烈,也比較簡單而直觀,以體現批判現實主義為主。代表作有《網——關于網的設計》《文物——新產品設計》以及《世紀風景》系列、《五角星》系列等。

​▲冷軍油畫《世紀風景之三》。

第二個時期,冷軍選擇與眾不同的藝術視角來進行創作,因為角度不同認識藝術和表達藝術也不一樣。作品舒緩了不少,也不那麼尖銳和直觀了。代表作品有《突變——有刺的湯匙》《鋸子》《襁褓》等。經過了這個時期,冷軍已經感覺到繪畫一旦脫離了傳統,脫離了審美,很快就會因為其鋒芒畢露或自取滅亡,或無路可走。

​▲冷軍油畫《突變——有刺的湯匙》。

于是,第三個時期冷軍將畫面上與繪畫無關的東西一概清除,再也不為畫外的東西所左右或利用,秉承審美至上,把所有的一切都集中在對人物的描繪上,一方面是冷軍個人式觀念轉換,另一方面他想探討傳統和審美的回歸在當下的意義。主要代表作《蒙娜麗莎——關于微笑的設計》《肖像之相》系列。

​▲冷軍油畫《蒙娜麗莎——關于微笑的設計》。

在這三個時期中,最輝煌的是第二時期,而且冷軍本人也最喜歡這一時期的作品。一九九八年創作的《襁褓》就是這個時期的代表作。正如冷軍自己所言,這個時期的作品「有些晦澀和隱藏,觀眾悟得到而說不出」。所以看不懂是正常的。但是更難看懂的是,這幅畫竟然在西泠印社「中國現當代油畫專場」秋拍上,賣出了437萬元。一只爛鐵桶為什麼能賣出這麼高的價格?

​▲冷軍油畫《襁褓》。

其實,把這幅作品放大11倍(見圖一和下圖),很多網友發現這根本不是一幅油畫,更像是一種裝置前衛藝術。就是把一只爛鐵桶踩扁,用鐵絲扎成十字捆,上面扔了8只破奶嘴,底下墊了一塊麻紗布,再加一些新概念,這就是前衛藝術。而且現實中也不會有這樣經過處理的爛鐵桶,不是裝置前衛藝術又是什麼?確實,冷軍在創作這類作品時,會花大量的時間,事先把要畫的內容制作成實物,拍下照片后,再慢慢畫。因為這幅作品畫得實在太逼真了,被當成實物裝置也未嘗不可。不過,這確實是幅油畫。

​▲冷軍油畫《襁褓》局部。

很多網友對這幅畫還是有很多疑問。比如畫面上的破奶嘴代表哺育可以理解,那爛鐵桶代表什麼?這只是擠牛奶的鐵桶,還是打水的小鐵桶?是不是象征養育歷史?現在被捆扎了起來當廢銅爛鐵,這又是什麼意思?是嬰兒長大了不需要襁褓了,還是一個人的成長就像蛇一樣,要不斷蛻皮,而這襁褓就是人生蛻下的第一層皮?還是有著其他什麼意思?

​▲冷軍油畫《襁褓》局部放大11倍。

你覺得冷軍這幅畫想告訴我們什麼?


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